INSPIRATION. POETRY & FASHION

The Jean Cocteau jacket by Yves Saint Laurent, 1980

Pinturas, esculturas y películas han ventilado su influencia hasta llegar a la industria de la moda. Desde principios del siglo XX, varios diseñadores decidieron incorporar también a sus poetas favoritos como parte de esa amplio referente cultural donde se sostienen además el resto de las aristas, que vienen en forma de vestidos, trajes masculinos y también editoriales. Elsa Schiaparelli fue una de las primeras, al dar con la colaboración junto al artista, escritor, pintor y poeta Jean Cocteau, quien la llevó a diseñar abrigos con espaldas marcadas de surrealismo y también trajes con bolsillos y bordados dibujados entre 1937 y 1938.

Yves Saint Laurent sería uno de los grandes herederos del estilo Schiaparelli. Para 1980, decidió rendirle homenaje a la diseñadora a través de la unión entre moda y poesía, utilizando versos de Jean Cocteau para una chaqueta en terciopelo rosa -modelada por Brooke Shields y fotografiada por Avedon-, así como otra con la espalda en palabras de Apollinaire y una con el frente de Louis Aragon, mezclando también la famosa colección Zodiac de 1938-39 de la italiana. Para el 2011, el diseñador hondureño Carlos Campos ya tenía su colección masculina basada en el estilo del chileno Pablo Neruda como una de las favoritas de NYFW temporada otoño. El ganador del Premio Nobel también había inspirado al fotógrafo Ruven Afanador el 2003, quien concretó una editorial con Ana Beatriz Barros en Isla Negra. 

La paquistaní Ayesha Khurram decidió dar su propia visión sobre las espaldas con versos bordados en su colección S/S 2012, a través de la poesía Urdu. El 2013, Ostwald Helgason plasmó en un polerón una imagen de Charles Baudelaire, volviéndolo grito y plata entre las editoras de revistas. El famoso modelo Jon Kortajarena se enfundó en el estilo y actitud del poeta/dramaturgo Federico García Lorca para la revista GQ, mientras este año, la pasarela de Moisés Nieto F/W 2015, nos introdujo a su visión sobre el famoso libro La casa de Bernarda Alba escrita por Lorca en 1936.

INSPIRATION. STAR WARS

Preen F/W 2014 backstage with stormtroopers

En diciembre aparecerá un esperado nuevo episodio de la saga de Star Wars en el cine, lo que comprueba que el encanto original de esta película de fantasía de George Lucas estrenada por primera vez en 1977, aun perdura. No solo fanáticos geek tiene la misma, sino también una influencia que ha llevado a instalar a sus personajes y paisajes hasta en la moda. El año pasado aparecieron dos colecciones que tomaron referentes como Darth Vader, Luke Skywalker, Yoda, C3PO y R2D2: Rodarte convirtió su colección Fall/Winter 2014 en un homenaje final a su "nostalgia infantil" como dirían después en una entrevista para Paper Magazine, la que incluyó además una editorial a cargo de Todd Cole. Y para esa misma temporada, la marca Preen mandó a la pasarela y fotografió tras backstage con stormtroopers a sus modelos con estampados de Darth Vader.

Pero la fantasía fashionista de la película no comenzó el 2014. El mismo año en que apareció la primera película de la saga (1977), la revista Vogue y el fotógrafo Ishimuro pusieron a Jerry Hall y otra modelo en sus páginas interactuando con personajes de la cinta y llevando, lamentablemente, pieles. Pese a este repudiado recuerdo, otro punto alto que han tenido las mismas películas recae en su vestuario: desde el bikini dorado y los trajes blancos de la princesa Leia -encarnada por Carrie Fisher-, llevados en la primera trilogía de la mano de Nilo Rodis-Jamero y Aggie Rodgers, hasta el vestuario creado por Trisha Biggar para Natalie Portman como la reina Padme Amidala en la trilogía precuela que comenzó en 1999. Por eso también en 1999 Vogue nuevamente puso de moda la película y con Audrey Marnay fotografiada por Irving Penn, sus páginas plasmaron una editorial con el espectacular vestuario de la reina y sus doncellas, donde también estaba Keira Knightley.

El diseñador inglés Bobby Abley también se subió al estilo Star Wars con su colección Spring 2016 Mens presentada en Londres, donde cada pieza/look rendía homenaje a uno de los personajes de este clásico de ciencia ficción.

INSPIRATION. MARVIN GAYE

Aunque hoy sea el tema favorito de los medios por el caso Blurred Lines, Marvin Gaye ha sido ampliamente influyente para muchos desde hace varios años, si no décadas atrás. No hay cantante de soul que no haya tomado como referente al autor de clásicos como "Distant Lover" o "Please Stay (Don't go away)"; desde Maxwell, pasando por Robert Palmer, hasta el propio Stevie Wonder y Lenny Kravitz, quien alguna vez fue el favorito para interpretar al cantante en una biopic. Y últimamente el cantante Aloe Blacc fue aun más allá con su homenaje: recreó fotografías y videos musicales del artista asesinado por su propio padre en 1984, tal como su ídolo máximo Sam Cooke, quien también murió por un disparo en 1964.

INSPIRATION. TRAVIS BICKLE FROM TAXI DRIVER

El cine nunca deja de inspirar a los diseñadores, quienes pese a tener estilos diferentes, muchas veces confluyen en una misma película. En este caso, Taxi Driver (1976) nunca ha dejado de alimentar el imaginario estético, tanto así que diseñadores como Marc Jacobs le rindieron un homenaje completo al look de Jodie Foster en la cinta de Scorsese. Sin embargo, es el protagonista, Travis Bickle (Robert De Niro), el que nos convoca hoy.

Con su chaqueta verde militar a cuestas, su metamorfosis externa que lo llevó a cortarse el pelo de manera punk y derramar sangre en las calles, todo indica que es uno de los personajes más famosos y también citados por quienes gustan del cine. Pero el 2006, el diseñador japonés Junya Watanabe -protegido de Rei Kawakubo de Comme des Garçons-, decidió realizar una completa colección en base a Bickle, con chaquetas militares en distintas opciones, lentes oscuros y peinado incluido. Para Antonio Marras, el 2015 y su invierno lo tuvieron llevando a la pasarela una versión más ligera y menos literal pero que igualmente incluyó un taxi en el escenario. Y la revista Vogue Hommes Paris, tuvo al modelo Sam Webb rindiendo homenaje a De Niro el 2014.

 Sam Webb by Cédric Bouchet for Vogue Hommes Paris F/W 2014

INSPIRATION. BLADE RUNNER FASHION

A pesar de su siempre sobrio minimalimo y elegante silueta, Raf Simons decidió tomar una arriesgada decisión y basarse en otro tipo de imaginario para su colección Pre-Fall 2015 en Dior: además de tener a Tokio como escenario, se imaginó un estilo influenciado por Blade Runner (1982), la película de Ridley Scott basada en la novela de Philip K. Dick que ya es un clásico de la ciencia ficción. Pero Simons no ha sido el primero ni el último en llevar este imaginario a las pasarelas.

En 1998, Alexander McQueen se mantenía como Director Creativo en Givenchy, la misma firma que tantos dolores de cabeza le daría en su carrera. Pese a ello, creó colecciones modernas y femeninas, tal como la que basaría en uno de sus máximos referentes: Rachael, el personaje principal encarnado por Sean Young en Blade Runner, la misma cinta de ficción de 1982. El año 2009, Jean Paul Gaultier mostraría una futurista pasarela donde sobresalía su homenaje a Pris, el personaje replicante encarnado por Daryl Hannah, mientras ella también sería el centro de la colección Aristocrazy F/W 2014-15 a través de joyas, estilismo y maquillaje. 

INSPIRATION. THE MUSES OF PETER JENSEN

 The latest collection by Jensen pay tribute to Faye Dunaway

El diseñador danés Peter Jensen no solo es uno de los talentos más famosos de la actualidad, sino uno de los pocos que rinden culto cada temporada y cada colección, a una musa el pasado. Famosas del cine, la sociedad, el arte y hasta un hombre por allí, se han visto homenajeados por Jensen, quien desde el año 2005 confecciona prendas femeninas y masculinas que van por el camino de un concepto en forma de persona: Anna Karina, Meryl Streep, Andy Warhol, Shelley Duvall o Sissy Spacek son solo algunas de las musas del ex estudiante de Central St. Martins.