ROLES. MODELS AS BRIGITTE BARDOT/ BLOW UP/ ROMY SCHNEIDER/ DAVID BOWIE & MUSIC IDOLS

2010 - Baptiste Giabiconi as Music icons by Vogue Hommes China

2015 - UnderCover by Jun Takahashi Mens F/W 2015-16

2004 - Daria Werbowy by Karl Lagerfeld for Vogue Paris

1992 - Blow Up by Mario Testino styled by Carine Roitfeld for French Glamour

 2009 - Abbey Lee Kershaw by Max Doyle for Vogue Australia

FOTORAMA. FITTING

INSPIRATION. THE NIGHT PORTER STYLE

Es difícil pensar que una controvertida cinta que involucra a nazis y abusos psicológicos y físicos pueda inspirar a la moda actual. Pero The Night Porter (1974) de Liliana Caravani no sólo logró calar hondo en el cine mundial con su perspectiva, sino también elevar a categoría de superestrella a Charlotte Rampling. Junto a Dirk Bogarde encarnaron a los protagonistas, quienes se ven envueltos en una relación sadomasoquista. Rampling transformó el rol de Lucia en un icono de culto que fue rechazado antes por Romy Schneider y Mia Farrow, y que hasta el día de hoy se reconoce por el famoso baile donde aparece desnuda, acompañada de unos suspensores y un sombrero de nazi.

IT COUPLE. ALAIN DELON AND ROMY SCHNEIDER

 
ELLA: Actriz austriaca, icono del cine europeo, famosa por su rol de la emperatriz Sissy en la saga que lleva el mismo nombre. Su imagen angelical y su dulce rostro fue una barrera que le impidió alcanzar papeles diferentes, pero que se vio alejada gracias a otros roles dados por Luchino Visconti o por The swimming pool. A fines de los '50 se comprometió con el taquillero Alain Delon, y aunque rompieron en 1963 continuaron siendo amigos hasta la muerte de Romy en 1981, luego que su hijo de 14 años muriera en un accidente.

 
EL: Actor francés, uno de los más charming de la historia del cine pero a la vez, uno de los más brutos (primero fue un boxeador de los barrios bajos antes de ser famoso). Muchas veces su imagen de galán perturbó su carrera, pero al igual que Romy demostró su talento en cintas como Plein soleil y sobre todo, The Leopard. La versión masculina de Brigitte Bardot como fue llamado, también actuó bajo las órdenes de Visconti, Godard y Antonioni, y aunque engañó y dejó publicamente a Schneider luego de mantener una relación a distancia -incluso tuvo un hijo con la cantante Nico-, continuó trabajando en cine con ella y fue su amigo hasta la muerte.

GLAMOUR. TRENCH COATS

Lo que empezó como una comodidad para el campo de batalla se convirtió en uno de los elementos imprescindibles para cualquier temporada de invierno fashion. Gracias a Thomas Burberry, muchos se beneficiaron en la I y II Guerra Mundial y obtuvieron abrigo a pesar del frío y la lluvia. Y en cuanto acabó esa guerra, las piezas empezaron a formar parte del guardarropas común, sirviendo de abrigo para cualquiera que tuviera uno al alcance.

Burberry tradition in ads: 1918, 1930, 1965 and 2006.

Luego del despegue del trench como básico de la moda, las casas y los diseñadores comenzaron a adaptar sus propios modelos, y las mujeres elegantes se enfundaban en cualquiera de los clásicos que moldeaban Saint Laurent o el propio Burberry. La imagen del detective con trench, el héroe de la película misterioso que lo acompañaba de un fedora o la espía que lo utilizaba para esconder su identidad comenzaron a tener más fuerza en la ficción, y también acompañó la imagen de la femme fatale en la realidad.

The evolution: Traina Norell, 1943; Reiner, 1946; Ted Lapidus, 1972.


The Glenco and Trench 40 models from Burberry, 1973; Christian Aujard, 1975; Oscar de la Renta, 2000.

Hollywood y sus personajes incidieron enormemente en la popularidad del trench: desde Humphrey Bogart, pasando por Michael Caine hasta Catherine Deneuve se apoderaron de la prenda en todas sus versiones hasta que el público los identificó bajo el estilo de la misma. Los músicos, especialmente aquellos que deseaban demostrar elegancia o masculinidad en el caso de los hombres, y las que deseaban un look refinado o moderno en el de las féminas, también prestaron atención al trench y lo adaptaron. Tiempo después, especialmente durante los '80, el trench se convirtió en un accesorio alternativo que músicos o artistas bohemios incorporaron a su estilo, tomándolo como prenda para sus propias "batallas" intelectuales o cánticos subversivos. O simplemente para proyectar una imagen cool.

Iconic trench: Romy Schneider in Max et les ferraulliers, 1970; Catherine Deneuve in Le argent des autres, 1978; Jean Marais, 1946; Humphrey Bogart in as Rick Blaine in Casablanca, 1942; Brigitte Bardot, 1959; Michael Caine in Funeral in Berlin, 1968.

The rebels: France Gall, 1965; The Stranglers, 1978; The Who, 1982; William Burroughs, 1984.