LE DESIGNER. THIERRY MUGLER RUNWAY & CELEBRITIES

A fines de los años '70, el nombre de Thierry Mugler comenzaba a abrirse paso en París y la moda. Nacido en Alemania, Mugler lanzó su primera colección en 1973 y poco a poco impactaba en la escena gracias a una original mezcla de leggings, siluetas inspiradas en los años '40 y colores propios del new wave, hasta llegar a su más grande aporte: la silueta de una mujer alien/insecto, un ser extravagante de otro mundo, que se valía de brillos y estilo cabaret para demostrar su fuerza, rozando lo kitsch en varias oportunidades.

La camaleónica puesta en escena de Mugler, fue resaltada también con cameos de celebridades sobre la pasarela misma, algo que persistió a través de los años. Edwige Belmore se transformó en la reina del punk cuando la corriente explotó en 1976 y en 1977, caminaba en el show del diseñador. Además de figuras de culto -Belmore después se transformaría en todo un suceso, llegando a portadas de revistas con Andy Warhol-, Mugler tampoco dejó atrás su lado de admirador del glamour del pasado y en 1990, llevó a Diana Ross a su show junto a su entonces hija modelo, Tracee Ellis Ross. La misma Tracee repitió la aparición en 1991 y relató en Vogue.com cómo fue esa experiencia, mientras hoy es actriz reconocida por la serie Black-ish. Amanda Lear, la fabulosa reina del misterio, musa de Dalí e inspiración tras Patsy Stone de Absolutely Fabulous, caminó en un estilo chinoiserie en 1994, año en que el amor entre Helena Christensen y Michael Hutchence quedó en evidencia en el show.

Julie Newmar, la Catwoman de fines de los '60 y dueña de una silueta envidiable, también se atrevió a aparecer dos veces sobre la pasarela Mugler: en 1992 y en 1995, además de formar parte del video clip para Too Funky de George Michael, dirigido y diseñado completamente por el propio Thierry. Junto a ella en ese video también apareció Rossy de Palma, la actriz española que es musa de Almodóvar, Gaultier y varios otros diseñadores, quien también apareció en el desfile del alemán en 1995. La protagonista de The Birds de Hitchcock, Tippi Hedren, decidió demostrar que la edad no es impedimento para abrazar la moda mucho antes de Advanced Style y la corriente inclusiva que existe hoy en la industria. Hedren se enfundó en un ajustado estilo para el año 1995, donde también otra diva de culto como Belmore, Dianne Brill, mostró trajes sastres sadomasoquistas, una continuación de su debut en Mugler en 1992 llevando un traje a lo Mae West.  Pero las curiosidades no se terminan aquí: Ivana Trump modeló para Mugler en 1991 y el ex club kid y hoy maquillador estrella, Kabuki, hizo lo suyo en un extravagante traje en 1994. 

IT'S NOT THE SAME BUT IT'S THE SAME. DIANA

IT'S NOT THE SAME BUT IT'S THE SAME. 1980'S GLAM/ DIAMOND SUIT

BACK IN THE ADS. FASHION AND MUSIC X WARHOL

Antes de convertirse en la figura artística que representa el pop en la historia del mundo, Andy Warhol coqueteó seriamente con la moda a través de ilustraciones que aportó en revistas como Vogue o Harper's Bazaar, así como editoriales donde incluyó a Barbara Feldon, la famosa Agente 99. Pero cuando ya se estableció como figura reconocida, siguió explorando el rubro a través de diferentes campañas publicitarias confeccionadas para amigos cercanos como Halston, para quien dejó una serie de trabajos entre 1981 y 1983.

THE SOUND OF MUSIC. HITS BY NILE RODGERS

"Grace Jones iba a actuar esa noche, y nos invitó a verla. Como era un club muy popular siempre esta lleno de personas que se vestían especialmente para la ocasión, y nosotros fuimos pero el dueño no nos dejó entrar. Grace después nos dijo que pensaba que eramos conocidos, pero al parecer no éramos tan populares. Nos devolvimos al departamento, y comenzamos a improvisar letras de odio contra el lugar, pero en un momento nos dimos cuenta que podríamos tener un hit". Así parte la historia de uno de los grupos bailables más populares de los '70, cuya fama se la dio precisamente la canción de aquella noche. Chic y Le freak se convirtió en todo un himno cuya inspiración provenía del rechazo para entrar a Studio 54, aunque uno de sus integrantes luego se haría conocido por algo más que el disco.

Nile Rodgers era el compositor, guitarrista y fundador de Chic. Cuando el grupo se acabó, Rodgers se dedicó a producir discos y canciones para diferentes artistas, algo que lo trajo de vuelta al lado de grandes artistas tal como lo hacía como guitarrista de sesión con Aretha Franklin y Parliament Funkadelic. El primer hit de Rodgers como productor vino de la mano de Diana Ross y sus canciones I'm coming out y Upside down en 1980. Sin embargo, su mayor éxito vendría de la mano de David Bowie, quien además anotó con este disco el trabajo más popular de su carrera: Let's Dance. Rodgers incorporó el sonido bailable y soul a la música del inglés, quien siguió el camino comenzado en Scary Monsters bajo himnos como Fashion o Ashes to ashes.

Duran Duran e INXS también produjeron canciones populares gracias a Rodgers. The Reflex, el tema que mandó a la fama a los ingleses, fue obra de este productor, así como Original Sin para los australianos. Madonna y Like a Virgin también fueron obra de Rodgers, así como el disco de Robert Plant con The Honeydrippers. El hit de los '90 de B-52's, Cosmic Thing, también venía de la mano de este nombre que comenzó en el soul, mientras Thompson Twins, Grace Jones, Mick Jagger e incluso Olé Olé se apuntaron bajo sus instrucciones, obteniendo innumerables éxitos. Además, Rodgers aun trabaja elaborando soundtracks, aunque el cáncer que lo afectó el 2011 lo mantiene fuera de las pistas.

FOTORAMA. ANDY WARHOL PORTRAITS

Movies

Music

Fashion

It girls

OLD SCHOOL. MUSIC DIVAS

BARBRA STREISAND

La reina de la música, la que más llena en sus presentaciones de "retiro" y que fue pionera en imponer la igualdad entre mujeres y hombres dentro del mundo del espectáculo. Con ella se conoció a la mujer multifacética, que es graciosa, baila, actúa, canta y dirige películas, todo de manera impecable. Absolutamente inolvidable, al igual que sus films.

FOTORAMA. MUSIC IN FASHION/ ELLE MAGAZINE

La moda y la música van de la mano gracias a la influencia que artistas como Prince, Madonna, Diana Ross, Grace Jones y muchos otros han ejercido a lo largo de la existencia de ambas expresiones. Corrientes como el hip hop, el punk, el grunge o el rock clásico jamás pensaron en trascender a la moda pero lo hicieron, mientras algunos como Joe Strummer o Johnny Cash vieron como sus revolucionarias canciones fueron reemplazadas por la rigurosa tenida negra o la chaqueta militar verde que inspiraron en el mundo fashion.