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LE DESIGNER. KENZO TAKADA (1970-1990s)
Kenzo Takada painting his first boutique: Jungle Jap in Paris, 1970
Siempre leemos acerca de cómo Oriente fue una fuente directa de inspiración para muchos diseñadores de la industria, incluyendo al "padre de todo", Cristóbal Balenciaga. Pero durante los años '70, varios nombres de Japón y China comenzaron a colarse entre las pasarelas tradicionales de París, gracias a su toque moderno mezclado fuertemente con la tradición clásica de su cultura. Kenzo Takada fue uno de los primeros en establecerse, gracias a su boutique que abrió en París en 1970. Allí, demostró que combinar estampados, siluetas orientales y muchas tendencias era la base para un estilo que hasta hoy sería uno de los más populares de todos.
Antes que la colección Kenzo x H&M llegase a los estantes o que incluso el popular sweater de tigre apareciera, Takada impregnó a las revistas con propuestas que abarcaron trajes de noche, enteritos plateados o looks total white. También incluyó tejidos, capas, mini vestidos y un estilismo que parecía fresco y en congruencia con los nuevos tiempos, donde las subculturas cada vez se mezclaban más con las pasarelas. Tiempo después, Carol Lim y Humberto Leon triunfan como Directores Creativos de Kenzo y para su pasarela S/S 2017, vemos destellos de un homenaje hacia el fundador de la casa: allí estaban los enteritos metalizados, el chinoiserie que también han mostrado en las temporadas 2013 y 2014 así como el vestido amplio rojo de los '70. Como si el tiempo no hubiese pasado.
OLD SCHOOL. NORTHERN SOUL
A través de los años, la música ha liderado varios movimientos sociales y ha acompañado subculturas representando de la mejor manera posible a sus integrantes. En diferentes casos, se producen fenómenos curiosos que sitúan a distintos ritmos bajo puntos geográficos alejados de sus inicios, tal como sucedió con la corriente del Northern Soul. Este concepto incluye el fanatismo, estilo, filosofía de vida y bailes de los jóvenes británicos del norte, algunas zonas de Gales y también Escocia, relacionado directamente con el soul. Nacido en Estados Unidos bajo el alero del gospel afroamericano, el soul se transformó a partir de los años '60 en la banda sonora oficial de los extensos bailes de los Northern Soul, quienes además compartían un estilo particular de vestimenta que incluía poleras cómodas y zapatos de cuero para deslizarse en la pista de baile.
Armados con sus bolsos deportivos estilo Adidas o PanAm retro, lleno de parches de los clubes a los que asistían a bailar, los Northern Soul se reunían a disfrutar canciones de Edwin Starr, Frankie Valli, Gloria Jones y otros más desconocidos. Sus lugares de reunión favoritos organizaban bailes los fines de semana, que iban desde las 2 am hasta las 08:00 de la mañana, especialmente en el famoso Casino Club de Wigan, uno de los clubes más legendarios de la historia. En la película Soul Boy (2010), el momento de fama del Casino Club es recreado a mediados de los años '70, contando entre sus protagonistas con Alfie Allen y la nominada al Oscar, Felicity Jones. Pero quizás sea Northern Soul (2014) la película que mejor captura el movimiento.
Chaquetas de cuero, pantalones de pierna extra ancha, faldas estilo plato y mucha actitud. Así se ven los Northern Soul del recuerdo, los mismos que reaparecen en la actualidad gracias a cantantes como John Newman, quien decidió modernizar el estilo, rindiendo homenaje al pasado a través de sus videos. El movimiento actual se mantiene igualmente firme, hasta originando una colección de Topman Design masculina que captura la esencia de las prendas y características básicas de los años '70.
LE DESIGNER. VIVETTA
Rescatando algo del surrealismo típico de Schiaparelli, pero también dándole en el gusto a la generación que busca combinar lo vintage y lo naive, Vivi Ponti mantiene su marca Vivetta desde el año 2008. Ponti fue Asistente de Roberto Cavalli por tres años antes de entrar a la competencia Who's Next y aparecer como una de las ganadoras, el mismo año que decidió fundar Vivetta. El 2015, Giorgio Armani seleccionó a la marca para presentarse en Armani Teatro y su popularidad ha fluido gracias a las redes sociales y el favoritismo de algunas famosas. Pero Vivetta continúa fiel a su estética, demostrando que no solo escotes y piernas son protagonistas de la moda.
LE MOVIE. THE LONGEST WEEK (2014)
El amor de ciertos directores de cine por el romanticismo más sofisticado, vive desde siempre en nombres tan importantes como Woody Allen o incluso Wes Anderson. La película The Longest Week quizás no sea la mejor dentro de su género, pero combina fielmente el estilo de los dos directores anteriores, convirtiendo Nueva York en una especie de mini París con guiños a Godard y Lelouch.
La historia gira en torno a un acaudalado adolescente de 40 años -porque aun vive mantenido por sus padres-, llamado Conrad Valmont (Jason Bateman). Luego de quedar desheredado y no saber qué hacer con su vida, se enamora de la modelo/músico Beatrice Fairbanks (Olivia Wilde), pero la figura de su mejor amigo Dylan Tate (Billy Crudup) amenaza la felicidad. Dentro de la historia, la estética es sin lugar a dudas algo relevante, al punto de acomodarse en detalles que nos recuerdan a Allen/Anderson: la narración en off, estilo total del director de Manhattan; el gusto por lo vintage, algo típico del director de Rushmore y por supuesto, esos lugares comunes que de alguna forman resultan nostálgicos, como las escenas donde la pareja pasea, come o incluso baila tal como alguna vez lo hiciera Anna Karina y Jean Paul Belmondo. Pero el problema, es que se queda solo en la estética y la historia resulta tediosa para más de alguno.
LE DESIGNER. REFORMATION
Moda sin desperdicios, vestidos estampados que vuelan con facilidad y elegancia, además de propuestas al alcance de todos. Esas son las premisas que envuelven la marca Reformation, creada por la diseñadora norteamericana Yael Aflalo el año 2009, luego de 10 años al mando de otra de sus marcas, Ya Ya. Con Reformation, Aflalo ha conseguido casi lo imposible: crear vestidos, trajes y todo tipo de prendas muy cotizadas -las han llevado desde Alexa Chung hasta Sienna Miller-, pero además fabricarlas bajo tres puntos importantes. Para cada vestido, Reformation utiliza telas sustentables nuevas, prendas vintage y ropa usada o desperdicios de fábricas de ropa, consiguiendo además que cada estilo sea especial y cueste bajo los U$350 dólares.
Otra de las características especiales de Reformation es que mantiene dos fábricas en las dos ciudades donde se mueve la marca (Nueva York y Los Ángeles), donde trabajan en total 50 personas. Pero además de mantener un proceso conciente, Reformation utiliza en sus lugares de trabajo agua reutilizada, colgadores vintage, envases de venta con materiales reciclados, toda una filosofía que ha funcionado a la perfección. We make killer clothes that don't kill the environment (Hacemos ropa que mata sin matar el medio ambiente), es la filosofía de vida de Reformation.
DRESSED TO KILL. GINNIFER GOODWIN
Era la mejor amiga de Kate Bosworth en Win a date with Ted Hamilton! (2004), y luego la conocimos como la novia en la vida real de Topher Grace, el protagonista de That 70's show. Pero a punta de algunos roles más famosos, especialmente en la comedia romántica He's not that into you (2009) o la serie Big Love (2006-2011), la actriz Ginnifer Goodwin ya tenía nombre propio en el cine, y de pronto decidió -o su estilista lo hizo por ella-, cortar su cabello oscuro en un estilo muy Twiggy/Michelle Williams. Y todo cambió.
El look que acompañó su nueva cabellera no solo la ha transformado en una de las mejor vestidas, sino también en una más de las chicas que rinden culto al vintage. Pero Goodwin lo hace rememorando casi fielmente los años '60, gracias a un maquillaje mod que luce apenas puede. Con él, ha pasado por alfombras rojas vestida de Chanel, Erdem, Valentino y uno que otro vestido de tienda antigua. Por estos días, Goodwin gana más y más adeptos con su rol en Once upon a time, la serie de fantasía que el cable nos regala todas las semanas.
ONCE A SUPERMODEL. CHINA MACHADO
Con todo la atención que está teniendo el documental About Face: Supermodels then and now (2012) de HBO, varios nombres del modelaje no tan reconocidos reaparecieron desde las revistas y editoriales que las vieron surgir. Carol Alt, la estrella de L'Officiel en los '80 y de marcas como Louis Féraud, apareció junto a Karen Bjorson, una de las más famosas y recordadas Halstonettes junto a Pat Cleveland. Pero si hablamos de mujeres que hicieron historia, China Machado es sin lugar a dudas el nombre más emblemático que resucitó este documental. Con 82 años, la diva que nació en Shangai y deambuló por Sudamérica, se tomó una foto en pantalla tal como aquel icónico retrato de Richard Avedon de principios de los '60.
"Avedon decidió que renunciaría a la revista si no publicaban mi foto, y mi look era demasiado exótico para las editoras", decía Machado en aquel documental. Pero su historia en el modelaje comenzó poco antes de los 19 años, a mediados de los '50; a esa edad, Machado decidió huir de su casa para irse nada más ni nada menos que con su nuevo amor, el famoso torero Luis Miguel Dominguín, el mismísimo padre de Miguel Bosé. Pero lejos de ese amor fugaz e intenso, Machado se convertiría también en la primera modelo no caucásica en aparecer en una revista tan famosa como Harper's Bazaar, lo que le abrió las puertas a trabajos posteriores como editora y estilista.
Noelie o China como la apodaron en Argentina -su madre era de hecho, china y su padre portugués-, se ha convertido en una de las modelos de mayor edad en ejercer el oficio, junto a Carmen Dell'Orefice. Apareció nuevamente modelando para W Magazine bajo las instrucciones de Bruce Weber; se convirtió en uno de los rostros de la campaña 2011 de Barney's, vestida de Derek Lam; fue fotografiada en la revista New York Times Style el 2010 y en la I-D de marzo de este año, mientras aun despliega las poses, la estampa y muestra sus interminables piernas en cada toma.
INTERVIEW. TEFA BASTÍAS Y SU TIENDA RESURRECCIÓN
Foto: www.miraelpajarillo.cl
Estefanía o Tefa Bastías es la creadora de Tienda Resurrección, dedicada 100% a rescatar lo mejor de las prendas de ropa usada así como accesorios vintage para ofrecerlos de manera mucho más cómoda en su propio espacio virtual (https://www.facebook.com/tienda.resurreccion). Esta licenciada en Lengua y Literatura siempre estuvo fascinada con la moda, y con su tienda ha podido sacar partido a su ojo entrenado en montones y montones de ropa usada en ferias, gusto que adquirió mientras crecía en Linares. Dueña de un estilo que siempre llama la atención, Bastías ideó su tienda luego del impulso que recibió de sus amigos y cercanos, quienes siempre le preguntaban dónde había encontrado lo que llevaba puesto.
Hoy establecida en Santiago, Tefa nos cuenta un poco más acerca de su proyecto, que se desmarca principalmente de otros por mantener lookbooks mucho más elaborados, donde cuenta con el apoyo de fotógrafos, maquilladores, estilistas y modelos profesionales, todos dirigidos bajo el estilismo de la propia Bastías.
OLD SCHOOL. THE 60'S PARTY DRESS
Pierre Balmain fashion, 1966.
Todos sabemos que la moda evoluciona o reinventa sus propias versiones de tendencias pasadas, aunque algunas épocas brillan por tener un glamour más impactante que sus herederos. En los '60, fueron Madame Gres, Pierre Cardin, Pierre Balmain o Yves Saint Laurent, entre otros, los diseñadores encargados de comenzar algunos de los estilos que hasta hoy se repiten; las lentejuelas con formas y bordados, el maxi vestido, la mini de noche, la combinación de colores de una misma paleta y brillos, muchos brillos. Por ello, no está de más repasar visualmente cuáles fueron las diferencias con lo que hoy llevamos en una ocasión nocturna especial, que siempre parece ser mucho más sencillo y casual en la actualidad.
INTERVIEW. THE WORK OF ALVARO TAPIA
Un día me topé con una particular ilustración de Jean Paul Belmondo que circulaba por internet, y me enamoré de la técnica utilizada. Averiguando más sobre el artista, mi sorpresa fue mayor cuando al contactarlo me contó que nació en Viña del Mar pero vivió en Valparaíso, que recorrió diferentes lugares del mundo y que era fanático del cine. Alvaro Tapia es un artista que podría tildarse de ilustrador, diseñador gráfico, audiovisual y más, pues siempre está interesado en explorar estas áreas a través de su trabajo. Estudió Diseño Gráfico en la Universidad de Valparaíso y también permaneció tres años en la Escuela de Cine de Chile, y desde Granada, España, nos cuenta un poco más sobre los íconos, la cultura pop y toda la fuerza de sus inspiraciones.
MODA, VINTAGE Y MÁS. OLX CHILE
Vitrinear y comprar por internet ya es más que una tendencia; muchos revisamos páginas y páginas de tiendas con ropa, zapatos, accesorios o artículos específicos, y es tanta la variedad de sitios especializados que sólo cuando aparecen en la prensa televisiva podemos notar su presencia. Desde hace un tiempo, hemos visto la campaña televisiva que anuncia que "En todo comprador, existe un vendedor", pero pocos conocemos realmente de que se trata OLX Chile. Luego de ser lanzada en más de 90 países, la página web que funciona como sitio de anuncios clasificados dio el salto desde la publicidad digital a aparecer compitiendo con otros buscadores a través de la televisión, gracias al clip que ha rotado en la pantalla.
Una de las ventajas principales es que no sólo mantiene categorías para buscar compra y arriendo de casas, búsqueda de cursos y clases o vehículos, sino también artículos de ropa y decoración vintage o de segunda mano. Revisando entre algunos imperdibles que puedes ubicar a través de su buscador, encontramos un sillón rojo retro a $18.000, botines de cuero antiguos a $8.000 y varias sillas y decoración estilo 70's de diferentes precios, y cuyo valor en el mercado es muchas veces superior a éstos.
En cuanto a moda, otros artículos destacados son la venta de un pack de 100 revistas Paula a $25.000 o diferentes revistas importadas como Vogue US y Harper's Bazaar a pedido. Para los amantes de la música, encontramos un vinilo doble de The Rolling Stones Story part II a sólo $30.000, mientras lotes de colecciones son rematadas a precios bajos para coleccionistas empedernidos. Sólo basta con revsar todo lo que puedes encontrar en OLX Chile, cuyos vendedores se sitúan a lo largo de todo el país y con tantas categorías que difícilmente perderás lo que buscas, y que además mantiene una red social activa gracias a sus páginas en Facebook y Twitter.
DRESSED TO KILL. VIKA GAZINSKAYA
Revisando fotografías de Miroslava Mikheeva-Duma, la ex-editora de Harper's Bazaar Russia y permanente colaboradora de la revista OK, Tatler y Glamour de ese mismo país, me topé con una chica cuyo look me llamó aun más la atención. Prendas basadas en siluetas geométricas, cabellera inspirada en el nuevo minimalismo -que trae de vuelta una estética bien a lo Vidal Sassoon-, y una mezcla que la sitúa entre lo retro y lo nuevo; se trata de Viktoria "Vika" Gazinskaya, una diseñadora rusa que ya está dando que hablar tanto por su estilo como por sus colecciones.
Con un rostro angelical, Vika ha aparecido fotografiada en las calles de París por Hanneli Mustaparta y Scott Schuman, mientras lleva siempre prendas de cualquiera de sus 8 colecciones, las que se venden en la tienda Colette de Francia o a pedido, y cuyos precios reflejan lo que ella llama "una confección a mano perfecta". Con 28 años, sabemos que además de un estilo original y propio, refleja sus gustos en sus colecciones, en las que además invluye su música favorita: "Bela Lugosi's dead" de Bauhaus o "Stairway to heaven" de Led Zeppelin.
DRESSED TO KILL. NICOLA ROBERTS
Lejos de preocuparnos de su status de estrella pop alcanzado gracias a un grupo femenino pre-elaborado (Girls Aloud), la cantante y defensora del look pálido Nicola Roberts es una de las más originales artistas londinenses a la hora de vestir. Amante del look años '40, donde "las mujeres se vestían realmente de manera femenina" según sus propias palabras, la colorina furiosa es ahora reconocida por su impecable gusto en la moda, que incluye por supuesto, muchos guiños al estilo vintage a través de vestidos de corte y estampado retro y una colección envidiable de bolsos y tacones Chanel. Una de sus aficiones es también concurrir en primera fila a desfiles de moda, llegando incluso a caminar en las pasarelas para Vivienne Westwood en varias oportunidades, y con su estilo de creciente popularidad, Nicola se une a Christina Hendricks, Florence Welch, A Fine Frenzy y muchas pelirrojas más que sólo confirman que el cabello rubio ya es cosa del pasado.
GLAMOUR. THE GHOST OF THE PAST GOLDEN GLOBES
Anoche fue el color verde, las hombreras pronunciadas y el simplismo de algunas divas lo que llamó la atención. Los Golden Globes son los primeros en asomarse al empezar cada año, inaugurando la temporada de premios con la cuota de glamour necesaria y la consiguiente crítica o amor hacia los vestidos usados por las actrices y/o cantantes. Pero algunas tendencias han seguido allí por años, incluyendo la de los hombros adornados con cadenas o las lentejuelas, tal como lo muestran estas fotos.
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